Bem-vindo a ver a exposição até 17 de janeiro de 2022 em Paris

(Dé)construction

O CONCEITO
“Em seu processo criativo, a artista se redescobre, repensa, tenta compreender o objeto de seu consumo, a fim de construir algo a partir de sua própria visão.
Em sua necessidade de entender a estrutura (história), ela imediatamente percebe que antes de criar deve desconstruir.
É, portanto, nessa prática que a artista encontra suas respostas. É por meio do exercício, que ela se percebe como uma ferramenta, entendendo sua importância como partícula de um todo que vem de seu desenvolvimento criativo.
Desconstrução: um processo sem fim?
Esta e muitas outras questões se reúnem na exposição da construção (Dé), quando cada uma das quatro artistas, Ana Luiza Rodrigues, Andrea Rocha, Sylvia Morgado e Tetê de Alencar, contribuem individualmente para a discussão deste conceito, conscientes do expansão contínua e necessária do tema.
As respostas, refletidas por todos que contemplam as obras e entendem a continuidade desse exercício, tornam-se precursoras de um debate entre o artista e o espectador, através da matéria, no vaivém da matéria e do intelecto.”
Ricardo Fernandes

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Entrevista : Tetê de Alencar

Qual é o papel dos materiais que você escolheu para este projeto em seu processo criativo?

Os materiais para este projeto, desempenham um papel simbólico mas também desempenham o papel construtor da obra. Papel, lápis e borracha são derivados de árvores e, para este projeto, eles se juntam para funcionar como objeto e conceito.

Fale sobre a relação com o nosso tema (Dé)construction.

Desde o ano de 2020 e a pandemia, a vida nos mostrou a necessidade de reinventar o mundo que conhecíamos, inclusive como trabalhar como artista. A desconstrução, explicada por Jacques Derrida, é um processo de constantes mudanças e questionamentos sobre o que entendíamos seria a base de toda a nossa realidade. Levando em consideração as ideias de Derrida, juntamente com nossa nova condição de existência, foi necessário questionar o conceito e as formas de produzir as obras que já vinha desenvolvendo. Como artista, acredito que temos que nos adaptar constantemente às novas realidades e flutuar nas ondas que nos são apresentadas. Como camaleões.

Na desconstrução, a realidade não é destruída, mas modificada para se ajustar a nós no novo mundo que nos é apresentado.

Quais são seus desafios para 2021… 2022?

Meu principal desafio era permanecer vivo em 2021. Não só fisicamente, mas mentalmente. Produzir novos empregos e aprender mais sobre nossa existência foram minhas ferramentas de sobrevivência. Em 2022, estarei em alerta para a sobrevivência, mas em uma situação de maior consciência e maturidade e plena consciência da importância das artes em nossas vidas. Bem, não só as artes, mas o ser humano em geral.

Como sua arte pode contribuir para a educação social e progressiva hoje?

Através do meu trabalho procuro questionar a nossa presença neste planeta, apontar outras formas de ver e orientar o espectador para questionar hábitos e modos que estamos habituados a viver.

TETÊ DE ALENCAR

Tetê de Alencar (nascida em 1964) nasceu na cidade de Iguatu no estado do Ceará e mora na Grã-Bretanha há quase 28 anos.  

Ainda no Ceará, fez o curso de Química da Universidade Federal que tem sido uma grande fonte de influência e informação para seus trabalhos artísticos.  Em 1991 trabalhou como assistente na segunda exposição internacional de Esculturas Efêmeras organizada pelo artista Sérvulo Esmeraldo.  A exposição teve como participantes os artistas Carmella Gross, Barrinha, Helio Fervenza, Marlene Almeida e outros.  Durante a exposição, Tetê de Alencar trabalhou na montagem e pesquisa de materiais para a construção das obras.  Na transição do Brasil para a Grã-Bretanha, de 1993 a 1995, Tetê de Alencar morou 2 anos no Rio de Janeiro onde estudou desenho e gravura no Parque Lage.  Lá, teve a oportunidade de conhecer diversas técnicas e materiais, sob a orientação de renomados artistas.  Em 1995, de Alencar emigrou definitivamente para o País de Gales, onde cursou o College Menai no curso Art and Design Foundation.  Na Fundação, o artista conheceu diversas técnicas e preparou um portfólio para a universidade.  Durante o curso, Tetê de Alencar especializou-se em escultura utilizando técnicas básicas e materiais diversos.  Ela começou em 1997 com o bacharelado em artes visuais e design na John Moores University em Liverpool, que recebeu o título de primeiro grau.  Durante os estudos na universidade, de Alencar especializou-se em escultura, design e gravura utilizando metais, tecidos e borracha como base.  Esses materiais foram modificados por várias técnicas, incluindo métodos químicos básicos.  Em 2001 Tetê de Alencar iniciou o mestrado na Central Saint Martins University em Londres.  A cidade de Londres exerceu grande influência em seu trabalho.  A fotografia, o cinema e a performance tornaram-se o seu foco no desenvolvimento de novas ideias.  Desde então, Tetê de Alencar vem explorando o filme, a performance, a instalação e a escultura em seus projetos a partir de um vasto arquivo de informações sobre materiais.  Em 2006 Tetê De Alencar trabalhou como assistente de curadoria da galeria Oriel Mostyn no País de Gales, tendo a oportunidade de colaborar na maior exposição do artista plástico Arthur Bispo do Rosário na Europa até aquela data.  Ela trabalhou como colaboradora e assistente do Museum of Everything, do museu e galeria Coptom Verney e da galeria The White Chapel.  Atualmente, a artista desenvolve pesquisa sobre o Papel Lápis Borracha onde estuda a história desses materiais, seus usos e possibilidades de adaptação à nova condição de problemas climáticos.

Galerie Ricardo Fernandes | 132-140 rue des Rosiers Saint Ouen, 93400

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