Louise Bourgeois x Jenny Holzer | A Violência da Caligrafia Através de uma Página

Kunstmuseum Basel | Hauptbau: 16 a 22 de fevereiro, 18h30-22h

Jenny Holzer é curadora de Louise Bourgeois: ‘Ela era infinita’

A ideia de uma exposição do trabalho de Louise Bourgeois com curadoria de Jenny Holzer estava em andamento há algum tempo antes das peças do quebra-cabeça se unirem. Mas o Kunstmuseum Basel começou a trabalhar a sério com Holzer e a Eastern Foundation, a propriedade da burguesia, e finalmente, esse potente encontro de mentes criativas é uma realidade.

Em ‘The Violence of Handwriting Across a Page’ Holzer faz a curadoria de trechos selecionados das notas e escritos burgueses ao lado de sua obra de arte em uma enorme exposição que abrange escultura, instalação, obras em papel e arte têxtil. Amarrar esses elementos juntos captura a essência do burguês como artista, uma pessoa profunda, contundente, franca e intransigente.

“Fui convidada para a casa dela e tive o luxo de passar um longo período de tempo com ela, onde pude olhar, por exemplo, para uma orelha de cera vermelha do que parecia ser um demônio sentado à mesa ao nosso lado, e ter [uma] conversa estendida, inconsciente e absolutamente sincera sobre como fazer a cor azul funcionar”, lembrou Holzer de seu primeiro encontro.

Holzer, que conhecia a lendária artista francesa tardia quando ambos moravam em Nova York, sempre teve grande respeito por seu trabalho e realizações. Combinando isso com uma ousadia intrínseca e compreensão do impacto da linguagem, Holzer reuniu o texto selecionado para a exposição ao lado de obras criadas ao longo da prolífica carreira da burguesia.

“Nós nos aprofundamos na escrita. Ela trabalhou incessantemente em sua arte e escreveu quando não conseguia dormir, então tínhamos um tesouro’, disse Holzer, que trouxe uma equipe de leitores para obter uma compreensão o mais profunda possível dos cadernos do artista.

O tipo limpo e preciso de Holzer só serve para enfatizar a fúria visceral, sangue, sexo e humor nas palavras e obras burguesas, em projeções que cobrem as fachadas de três locais da cidade à noite – Kunstmuseum Basel, Prefeitura e Old University on the Rheinsprung. Dentro do museu, as obras aproveitam o conforto da burguesia com pensamentos e emoções extremas. Seus desenhos e obras têxteis carregam frases como ‘The Rage to Know’ e ‘Receio, portanto, de viver’. Você também pode experimentá-los através de um aplicativo de realidade aumentada e filtro do Instagram.

“Como dizem no Brooklyn, ela não estava jogando”, disse Holzer. “Embora ela tivesse um maravilhoso senso de humor [e] um senso de aventura, ela era totalmente séria, muito séria sobre o que tentava e tentava de novo, de novo e de novo, acertar. Ao contrário de muitos artistas, ela costumava fazer isso.’

Ao estudar as anotações de Bourgeois – uma tarefa que Holzer diz que nunca poderia ter feito enquanto Bourgeois estava viva – ela foi capaz de ver onde palavras e ideias se traduziam em escultura e desenho. Mostrado na Europa pela primeira vez está a obra mecanizada Twosome, 1991, que liga o antigo museu, o Hauptbau, à ala contemporânea, o Neubau através de uma passagem subterrânea. Isso leva você a quatro obras de Bourgeois, em diálogo com a coleção medieval a pós-impressionista, incluindo peças de Holbein e Cézanne.

A visão de Holzer sobre Borgouis é uma celebração deste artista inimitável. De um ar de leviandade enquanto você a ouve cantando nos elevadores e banheiros do museu até seu destemor inabalável e capacidade de enfrentar as facetas mais rebeldes da humanidade, este trabalho atinge você com sua complexidade de uma maneira impossível de interpretar mal. “Ela era extremamente inteligente”, disse Holzer. “Ela estava angustiada, determinada, tinha um alcance incrível, obsessiva, furiosa, riria de vez em quando e eu terei que recorrer à palavra infinito novamente. Ela era infinita.’

AMAH-ROSE ABRAMS | 23 FEB 2022

Aplicativo de Realidade Aumentada LOUISE BOURGEOIS XX: Holzer desenvolveu um aplicativo de realidade aumentada com Holition, um premiado estúdio de inovação criativa com sede em Londres, que transforma a principal Destruction of the Father (1974) da Bourgeois, em exibição no Kunstmuseum Basel | Neubau, em uma experiência imersiva e multissensorial. O aplicativo também permitirá que os usuários vejam as palavras da Bourgeois flutuando em torno deles onde quer que vão, e criem e compartilhem suas próprias imagens de RA.